Doriti sa descoperiti opera de arta din Paris, dar nu sunteti sigur de unde sa incepeti? Acest articol va va arata cele mai faimoase tablouri din Paris de nu le ratati!
Daca arta iti trage sforile inimii, atunci o vizita la Paris este o necesitate. Exista o serie de muzee in Paris care gazduiesc unele dintre cele mai faimoase picturi din lume. Aceste picturi si povestile lor fascinante va vor taia cu siguranta rasuflarea.
Disclaimer: aceasta postare poate contine link-uri afiliate. Aceasta inseamna ca este posibil sa castigam un mic comision (fara costuri suplimentare pentru dvs.) daca alegeti sa va inscrieti la un program sau sa faceti o achizitie folosind unul dintre linkurile noastre. Este in regula – Ne plac toate produsele pe care le recomandam oricum si o veti face si dumneavoastra! De asemenea, acel comision ne ajuta sa mentinem actualizat acest blog gratuit! Puteti citi dezvaluirea noastra completa aici pentru mai multe detalii!
In acest articol, va voi prezenta 17 dintre cele mai cunoscute tablouri din Paris plus o scurta descriere a fiecaruia, astfel incat sa le puteti aprecia, si mai mult, atunci cand le vedeti personal.
UNDE SA CAZA
Cele mai bune vederi la Turnul Eiffel: Hotel Le Walt (9,0)
Sejur de lux: Pullman Paris Tour Eiffel (8,2)
Sejur mediu: Hotel Eiffel (8,7)
Sejur bugetar: Oameni – Paris Bercy (8,9)
Inchiriere apartament: Residence Charles Floquet (9,1)
CELE MAI BUNE TURURI GIDATE
Tur ghidat Muzeul Luvru : (4,5/5)
Croaziera cu cina pe raul Sena : (4,7/5)
Tur pietonal Montmartre : (4,8/5)
Tur alimentar pietonal Le Marais : (4,5/5) Tur
cu ghid Versailles : (4,8 /5) 5)
Tur cu ghid la Turnul Eiffel : (4.4/5)
- Luati in considerare asigurarea de calatorie pentru calatoria dvs.? World Nomads ofera acoperire pentru mai mult de 150 de activitati de aventura, precum si servicii medicale de urgenta, pierderea bagajelor, anularea calatoriei si multe altele.
- Pregatiti-va calatoria pe larg cu acest ghid de calatorie la Paris .
- Nu uitati de un adaptor de calatorie universal , o husa de calatorie pentru gat si pantofi confortabili pentru mers .
- Luati in considerare fie abonamentul pentru muzeu , fie permisul orasului Paris daca intentionati sa vizitati o multime de atractii. Abonamentul de oras vine cu transport gratuit si acces la autobuzul hop-on-hop-off. Puteti citi recenzia mea de permis pentru muzeul din Paris pentru a vedea daca este potrivit pentru dvs.
- Rezervati acest transfer privat de la aeroportul CDG la Paris pentru a evita agitatia de a afla cum sa ajungeti la Paris.
1. Mona Lisa de Leonardo da Vinci
Chiar daca a fost pictat cu peste 500 de ani in urma, pictura Mona Lisa inca arata incredibil de realiste. Este interesant de observat ca zambetul Monei Lisei dispare atunci cand este privita cu vedere directa.
Privirea ei este o alta sursa de fascinatie – pare sa se uite direct la tine, indiferent unde te afli in camera.
Aceasta capodopera a artistului italian Leonardo da Vinci detine recordul pentru pictura cu cea mai mare valoare la 100 de milioane de dolari in 1962, ceea ce echivaleaza cu 870 de milioane de dolari in 2021.
Este, de asemenea, cea mai cunoscuta si mai vizitata pictura din lume si va puteti bucura cu privirea cu aceasta frumoasa piesa de arta la Muzeul Luvru din Paris .
Desi atrage toata atentia, majoritatea oamenilor sunt de obicei socati cand il vad pentru prima data si isi dau seama ca este cu adevarat mic in comparatie cu ceea ce si-au imaginat. Pentru a va face o idee, are doar 77 cm × 53 cm (30 in × 21 in).
Puteti consulta aceste fapte despre Mona Lisa pentru a afla mai multe despre aceasta capodopera.
Psst… Pentru a vedea aceasta pictura faimoasa din Paris, asigurati-va ca cumparati acest bilet de intrare la muzeul Luvru sau, mai bine, rezervati acest tur ghidat de muzeul Luvru ( il puteti rezerva si pe Viator ) pentru a afla mai multe despre istoria picturilor si navigati cu usurinta prin muzeu.
2. Pluta Medusei de Theodore Gericault
Theodore Gericault surprinde incidentul cand nava din Senegal a lovit un banc de nisip si a ramas blocata. Capitanul si echipajul au abandonat nava, lasand in urma 147 de oameni pe o pluta improvizata si doar 15 dintre ei au supravietuit.
Aceasta reprezentare grafica a mortii si a violentei a provocat destula agitatie cand a fost dezvaluita publicului pentru prima data in 1819.
Ceea ce este si mai impresionant este cat de angajat a fost Theodore sa portretizeze acest eveniment intr-un scenariu din viata reala.
A vizitat supravietuitorii din spitale si le-a intervievat pentru a obtine o imagine reala a evenimentului, iar rezultatul a fost un tablou incredibil care te face sa vizualizezi pe deplin acest eveniment tragic.
Uriasa pictura de 4,91 mx 7,16 m (13,75 ft x 23,5 ft) este acum expusa la Muzeul Luvru din Paris, unde puteti vedea cat de obsedant de realist este.
3. Nunta de la Cana de Paolo Veronese
Trebuie sa fi auzit povestea biblica a lui Isus transformand apa in vin la nunta din Cana.
Nunta de la Cana a lui Paolo Veronese este o imagine frumoasa a acestui eveniment si este considerata una dintre capodoperele artei renascentiste.
Pictura este enorma, masurand 6,77 m × 9,94 m (22,2 ft × 32,6 ft) si este de fapt cea mai mare pictura din Luvru unde este expusa in prezent.
Este incredibil de detaliat, iar Veronese a reusit sa impacheteze peste 130 de figuri in tablou!
Personajele sunt angajate in diferite activitati, de la a canta muzica la flirt si a se bucura de festivitati.
4. Libertatea conduce poporul de Eugene Delacroix
Cand te gandesti la picturile celebre din Paris, Liberty Leading the People nu poate fi ratata.
Acest tablou de Eugene Delacroix comemoreaza caderea lui Carol al X-lea in 1830. Delacroix a personificat libertatea ca o figura feminina cu sanii goi, care este inspirata de Zeita Libertatii a Romei Antice.
Ea tine steagul tricolor al Frantei intr-o mana si marsaluieste inainte, conducand poporul si revolutia, in timp ce ceilalti zac morti pe pamant.
Aceasta lucrare de arta geniala a fost finalizata in toamna anului 1830, iar Delacroix a descris Libertatea ca o figura asemanatoare zeitei.
Este adesea confundat ca o reprezentare a Revolutiei Franceze din 1789, ceea ce nu este cazul, ci mai degraba o comemorare a Revolutiei din iulie 1830.
Puteti adora aceasta frumusete a unuia dintre faimosii pictori francezi la Muzeul Luvru din Paris.
5. Moartea Fecioarei de Caravaggio
Realismul pur pe care il aduce aceasta pictura cu figuri aproape in marime naturala este ceea ce o face atat de speciala.
Realizat de artistul italian Caravaggio, infatiseaza moartea Fecioarei Maria. Tabloul o arata pe Mary inclinata fara viata, imbracata in rochia ei rosie.
Bratul ii atarna, capul este inclinat intr-o parte si picioarele ii sunt umflate, in timp ce apostolii sunt adunati in jurul ei in stare de soc si durere.
Utilizarea luminii si a umbrei creeaza un sentiment de intimitate si il face pe spectator sa se simta ca si cum ar fi prezent in camera.
6. Incoronarea lui Napoleon de Jacques-Louis David
Incoronarea lui Napoleon marcheaza un eveniment important in istoria Frantei si este printre cele mai faimoase picturi din Paris.
Acesta arata ca Napoleon I este incoronat de Papa Pius al VII-lea. Jacques-Louis David, care a fost pictorul oficial al lui Bonaparte, a realizat acest tablou.
Napoleon a comandat el insusi pictura, iar David a petrecut doi ani lucrand la el.
A realizat o lucrare de arta de 6,21 m × 9,79 m (20,4 ft × 32,1 ft), la fel ca marele eveniment din istoria incoronarilor.
Tabloul are peste 200 de fete si este exceptional de detaliat, ceea ce face greu sa-ti iei ochii de la ea! In prezent, aceasta frumoasa pictura impodobeste Muzeul Luvru din Paris.
Cu detaliile sale impecabile si importanta enorma care i se acorda, este sigur sa spun ca acesta este tabloul meu preferat din Luvru.
7. Fecioara cu Pruncul cu Sfanta Ana de Leonardo da Vinci
E greu de crezut ca acest tablou nu a fost niciodata terminat! Da Vinci a lucrat la el ani de zile, facand modificari si completari, dar nu l-a finalizat niciodata. Dar chiar si in starea sa neterminata, pictura este inca uluitoare.
O infatiseaza pe Fecioara Maria, Sfanta Ana (mama ei) si pruncul Isus. Hristos este aratat luand un miel de jertfa in timp ce Maria incearca sa-l retina.
Utilizarea luminii si a umbrei creeaza un sentiment de profunzime, iar figurile sunt incredibil de realiste.
Este una dintre cele mai venerate picturi din Paris si de pe tot globul si este de vazut obligatoriu daca vizitati Luvru .
8. Impresie, Rasarit de Claude Monet
Impression, Sunrise de Claude Monet este pur si simplu una dintre cele mai emblematice picturi din Paris, desi cativa critici au considerat altfel la acea vreme. Este adesea creditat ca pictura care a inceput intreaga miscare impresionista.
Pictura infatiseaza privelistea portului Le Havre din orasul natal al lui Monet din Franta. Arata soarele rasarind deasupra orizontului, aruncand o stralucire frumoasa roz si portocaliu asupra scenei.
Navele din port abia incep sa se miste, iar intreaga pictura are o senzatie foarte calma si senina.
Cu siguranta trebuie sa vezi acest tablou daca esti iubitor de arta. Acesta poate fi gasit in Musee Marmottan Monet , care gazduieste o serie de alte picturi ale lui Monet .
Psst… Puteti admira acest tablou cumparand acest bilet cu acces la Muzeul Marmottan Monet pentru a accesa atat expozitiile permanente, cat si cele temporare.
9. Autoportret de Vincent van Gogh
Pictat in 1889 de marele Vincent van Gogh, un postimpresionist olandez, acest tablou este incredibil de expresiv si il arata pe Van Gogh cel mai vulnerabil.
Avea de-a face cu o boala mintala in acel moment si poti vedea durerea si chinul din ochii lui.
Tabloul este plin de culori intense si pensule, ceea ce arata pasiunea si energia lui Van Gogh.
Exista peste 40 de autoportrete ale lui Vincent, iar acesta este considerat a fi ultimul sau autoportret. Cu toate acestea, unii istorici cred ca cel fara barba este ultimul.
Psst… Pentru a admira arta impresionanta din Muzeul Orsay, inclusiv autoportretul lui Van Gogh, va trebui sa cumparati acest bilet fara cozi pentru a evita cozile lungi. Alternativ, puteti opta pentru acest tur ghidat de muzeul din Orsay pentru a afla in detaliu toate colectiile muzeului.
10. Bal du moulin de la Galette de Pierre-Auguste Renoir
O alta pictura care impodobeste peretii Muzeului d’Orsay este Bal du moulin de la Galette ( Dansul la Le Moulin de la Galette ) de Pierre-Auguste Renoir.
Pictura a fost realizata in 1876 si este una dintre cele mai proeminente picturi franceze ale miscarii de arta impresionista.
Este o imagine a unei dupa-amiezi de duminica la Moulin de la Galette din Paris si arata oameni dansand, beau si socializand pe terasa Moulinului, ceea ce a scos cu adevarat in evidenta modalitatile din viata reala a modului in care oamenii din clasa muncitoare pariziana obisnuiau isi trec duminicile.
Culorile din tablou sunt incredibil de vibrante, iar pensulele sunt foarte libere, oferind picturii un sentiment de miscare.
Este o pictura de 131 cm × 175 cm (52 in × 69 in), cu toate acestea, el a pictat o versiune mai mica de 78 cm × 114 cm (30,7 in x 44,8 in), despre care se crede ca se afla intr-o colectie privata elvetiana.
Bal du moulin de la Galette este unul dintre celebrele tablouri ale lui Renoir pe care ar trebui sa le vezi.
11. Baia turceasca de Jean-Auguste-Dominique Ingres
Reprezentand s&nsualitatea si luxul baii turcesti, acest tablou de Ingres este unul dintre cele mai faimoase picturi din Paris de vazut.
A fost finalizat in 1862 si arata un grup de femei intr-un cadru asemanator haremului, tolanindu-se in baie.
Pictura este incredibil de s&nsual, iar femeile sunt prezentate in diferite stadii de dezbracare. Ingres a pictat intr-un stil erotic care amintea Orientul Apropiat si stilurile vestice anterioare.
Avea in jur de 82 de ani cand a finalizat acest tablou, iar mai tarziu a modificat forma dreptunghiulara si a transformat-o intr-un tondo. Puteti asista la acest tablou in persoana la Muzeul Luvru .
12. Biserica de la Auvers de Vincent van Gogh
Biserica din Auvers este una dintre cele mai faimoase picturi ale lui Van Gogh din Paris . A fost finalizat in 1890, cu aproximativ doua luni inainte de moartea sa.
Biserica din pictura se afla in satul Auvers-Sur-Oise, unde locuia Van Gogh la acea vreme.
Primul plan al picturii este puternic luminat de lumina soarelui, in timp ce biserica sta in propria sa umbra.
Vincent a mentionat ca aceasta pictura este similara cu lucrarile sale anterioare intr-una dintre scrisorile catre sora sa. Cu toate acestea, culoarea de aici a fost mai expresiva.
Fiind o opera de arta atenta si una dintre ultimele sale piese, o face o pictura semnificativa care merita vazuta in muzeul din Orsay .
13. Olympia de Edouard Manet
Olympia este un tablou de Edouard Manet si a fost finalizat in 1863. Pictura a provocat destula agitatie atunci cand a fost prezentata publicului pentru prima data, deoarece infatisa o femeie nuda care era o prostituata.
Olympia este infatisata intinsa pe un pat cu o pisica neagra la picioare si un servitor care ii aduce flori. Pictura este incredibil de realista, iar culorile sunt foarte indraznete.
Manet s-a confruntat cu critici pentru acest tablou, iar opera sa a fost condamnata ca fiind vulgara si imorala.
Cu toate acestea, dupa un abonament public organizat de Monet, tabloul a fost achizitionat de guvernul francez si acum este agatat in Muzeul Orsay .
14. Triumful virtutilor de Andrea Mantegna
Triumful Virtutilor este situat in Musee du Louvre si este un exemplu excelent de arta renascentist.
Infatiseaza modul in care zeita Minerva o salveaza pe zeita castitatii de a fi violata de un centaur.
Are un copac cu trasaturi umane langa Minerva. Si sus pe cer sunt cele trei virtuti teologice: Dreptatea, Forta si Cumpatarea.
A fost pictata de Andrea Mantegna in 1502 si este cunoscuta si sub numele de „Minerva care alunga viciile din Gradina Virtutii”.
Este un tablou mare care masoara 1,6 mx 1,92 m (5,2 ft x 6,3 ft), are culori stralucitoare si este printre cele mai bune lucrari ale lui Mantegna.
15. Dante si Virgiliu de William-Adolphe Bouguereau
Dante si Virgil este un tablou de William-Adolphe Bouguereau finalizat in 1857. Il infatiseaza pe Dante fiind ghidat de Vergiliu prin Iad si Purgatoriu.
Scena ii arata pe autor si ghidul privind doua suflete blestemate angajate in lupta vesnica.
Dante este aratat aratand socat si ingrozit la scenele din jurul lui, in timp ce Virgil ramane calm si linistit.
Acest tablou a fost realizat in incercarea de a castiga Prix de Rome, dar, din pacate, Bouguereau nu a castigat.
Cu toate acestea, cealalta piesa a lui i-a adus premiul al doilea de consolare mai tarziu in cursul anului. Puteti experimenta aceasta pictura infricosator de detaliata, cu culori vii, in Musee d’Orsay .
16. Nuferi de Claude Monet
Nuferi este de fapt o serie de picturi de Claude Monet. A inceput sa le picteze in gradina lui din Giverny in 1897 si a continuat pana cand a murit in 1926.
Picturile infatiseaza nuferii din gradina lui Monet in diferite lumini si anotimpuri. Aceste tablouri sunt incredibil de pasnice si senine, iar culorile sunt foarte moi.
Seria cuprinde aproximativ 250 de picturi, iar multe dintre ele au fost realizate pe vremea cand suferea de cataracta. Monet a folosit mult albastru si verde in aceste picturi pentru a crea un efect calmant.
La Paris, puteti vedea unele dintre picturile cu nuferi la Musee d’Orsay , in timp ce altele pot fi gasite in Musee de l’Orangerie .
Psst… Priviti de aproape pictura cu nuferi mari de la Musee de l’Orangerie cumparand acest bilet de intrare fara cozi .
17. Cartea Sharp cu Asul de diamante de Georges de La Tour
Cunoscuta si sub numele de The Cheat with the Ace of Diamonds , The Card Sharp with the Ace of Diamonds a fost pictata in 1634 de Georges de La Tour.
Pictura este o ilustrare stralucitoare a unui barbat care insala cartile recuperand asul de diamante la spate.
Privirile si expresiile intense ale figurilor din tablou il fac demn de lauda.
Exista, de asemenea, o alta versiune a picturii cu diferite modificari ale detaliilor de culoare, imbracaminte si accesorii numita „The Cheat with the Ace of Clubs”, achizitionata de Kimbell Art Foundation.
Daca doriti sa admirati versiunea originala, aceasta este expusa in prezent in Muzeul Luvru .
18. Noapte instelata peste Rhone de Vincent van Gogh
Starry Night Over the Rhone este una dintre cele mai faimoase arta din Paris a renumitului artist Vincent van Gogh, un pictor post-impresionist olandez.
Era cunoscut pentru alegerile sale de culori vii si profunzimea emotionala in lucrarile sale, iar majoritatea picturilor sale sunt caracterizate de culori indraznete si pensule dramatice, impulsive si expresive.
In aceasta capodopera, el a adus la viata o scena de noapte linistita, dar plina de viata, de pe malul raului Ron.
Tabloul surprinde frumusetea cerului noptii impodobit cu stele sclipitoare care se reflecta frumos in apele calme ale raului.
Folosirea de catre Van Gogh a albastrului si galbenului creeaza un contrast magnific, oferind privitorului o scena bogata si izbitoare vizual.
Astazi, acest tablou este agatat in Muzeul Orsay din Paris si nu este neobisnuit sa gasesti multimi de oameni adunati in jurul lui pentru a-i admira frumusetea.
19. Bautorul de absint De Edgar Degas
Cunoscut si sub numele de L’Absinthe sau Intr-o cafenea , Bautorul de Absinthe este unul dintre cele mai faimoase picturi ale lui Edgar Degas .
Pictat intre 1875 si 1876, Degas infatiseaza doi indivizi stand intr-o cafenea pariziana, aparent absorbiti de gandurile lor solitare.
Figura feminina din tablou este Ellen Andree, o actrita populara a vremii, iar alaturi de ea se afla Marcellin Desboutin, un cunoscut pictor si gravor.
Desi poate parea nevinovata si chiar este considerata una dintre cele mai faimoase opere de arta din Paris astazi, a starnit controverse semnificative in acea perioada.
Reprezentarea lui Andree i-a facut pe multi sa creada ca infatiseaza o prostituata, o presupunere alimentata de privirea ei libera si de aspectul dezordonat care contrasta cu reprezentarile traditionale ale femeilor din acea epoca.
Pictura a devenit, de asemenea, un punct focal al criticilor datorita prezentei absintului, o bautura bogata in alcool care avea o reputatie proasta in acea perioada.
Criticii au numit pictura urata si dezgustatoare si au perceput-o ca un comentariu asupra decaderii morale a societatii influentate de popularitatea in crestere a absintului, adesea asociata cu dependenta si depresia.